Le PEPAC Grand Ouest réunit un large réseau de professionnels à travers un annuaire dédié. Ce réseau comprend :
Restaurateurs d’œuvres d’art, qu’il s’agisse de tableaux, textiles, tapisseries, ou encore de céramiques, verres et gravures.
Artisans spécialisés en ébénisterie, dorure et reliure, mettant en valeur des savoir-faire d’excellence.
Experts en photographie et analyses d’imagerie scientifique, contribuant à une meilleure compréhension et conservation des œuvres.
Centres de formation et laboratoires de recherche, offrant des ressources et des outils pour transmettre les compétences clés.
Musées, centres culturels et associations locales, dynamisant les échanges culturels au sein du territoire.
Ce réseau reflète une riche mosaïque de professions allant des conservateurs aux designers, en passant par les médiateurs culturels et les artistes. Ensemble, ils forment un écosystème dynamique au service de la préservation et de la valorisation du patrimoine et de la culture.
Grâce à cet annuaire et cette diversité, le PEPAC Grand Ouest agit comme un levier pour fédérer, enrichir et faire rayonner les talents de la région.
CONSERVATION RESTAURATION DE TABLEAUX
Présidente du PEPAC Grand Ouest
MAGALIE TROY est restauratrice du patrimoine, spécialisée en peinture (tableaux et objets d’art). Diplômée de l’Institut national du patrimoine, habilitée Musées de France, elle est titulaire du titre de Maître Artisan d’Art. Magalie exerce depuis plus de vingt ans au service de la préservation des œuvres et des collections d’exception.
Fondatrice et dirigeante d’ARCOART depuis 2007, elle a implanté son atelier-laboratoire en Bretagne, où elle développe une approche exigeante de la conservation-restauration, fondée sur l’analyse scientifique, la maîtrise des matériaux sensibles et la responsabilité à long terme des interventions. Son expertise l’amène à collaborer avec des collectionneurs privés, des galeries et des institutions publiques et internationales.
Depuis 2019, elle intervient pour la Fondation Vasarely et depuis 2022 pour les collections d’œuvres d’art de l’UNESCO.
Parallèlement à son activité de restauratrice, Magalie Troy est chargée d’enseignement à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, où elle transmet aux étudiants de Master 2 les méthodes de nettoyage aqueux appliquées aux peintures. Formatrice depuis 2008 pour la Chambre de Métiers et de l’Artisanat de Bretagne, elle accompagne également les professionnels du patrimoine dans des actions mesurées, visant à prévenir l’irréversible et à renforcer la qualité des pratiques.
CONSERVATION RESTAURATION DU PATRIMOINE TEXTILE
Vice-Présidente du PEPAC Grand Ouest
MONTAINE BONGRAND, restauratrice du patrimoine textile, diplômée de l’Institut national du patrimoine (INP), est également titulaire d’un master 2 en conservation préventive à Paris-I Sorbonne.
En activité depuis 35 ans, Montaine a participé et mené de nombreuses campagnes de restauration de collections textiles. Elle dispose également d’une expérience importante dans la réalisation de constats d’état, travaillant seule ou en équipe, en particulier sur les problématiques de conservation, de présentation et de déplacement d’œuvres de grandes dimensions, pour des musées et des monuments historiques.
Responsable de programmation et de réalisation pour des interventions de conservation-restauration de textiles, tapisseries, tapis et costumes, Montaine est par ailleurs consultante et formatrice en conservation préventive pour des organismes de formation, des institutions, des universités et des collectivités territoriales. Elle propose des webinaires à destination des responsables et gestionnaires de collections et des artistes créateurs textiles.
Montaine accueille des stagiaires françaises et étrangères dans son atelier et leur transmet son savoir-faire et son esprit d’entreprise.
CONSERVATION – RESTAURATION D’ARTS GRAPHIQUES ET RELIURE
JULIE BEAUME est titulaire d’un master en conservation-restauration des biens culturels, spécialisé en arts graphiques et livres, obtenu à l’université Panthéon-Sorbonne en juin 2023. Au cours de ses années d’études, elle a multiplié ses expériences en atelier privé ainsi qu’en institution publique et privée (Fondation Custodia, Bibliothèque nationale de France, etc.).
C’est à la fin de l’année 2023 qu’elle crée son entreprise, l’Atelier Palimpseste. Spécialisé dans le traitement du papier, l'atelier peut prendre en charge un large panel d’œuvres : livres, parchemins, gravures, dessins, pastels, affiches, globes, maquettes en papier/carton ou encore éventails. Elle travaille et collabore à la fois avec une clientèle publique et privée.
Titulaire d’un CAP en reliure, elle propose également la confection de livres ou la reliure de conservation. En parallèle, la restauratrice poursuit ses recherches entamées lors de la rédaction de son mémoire portant sur la conservation-restauration des globes terrestres et célestes.
Impliquée dans le développement de sa profession, elle est également membre du conseil d’administration de l’ARSAG (Association pour la Recherche Scientifique sur les Arts Graphiques).
CONSERVATION RESTAURATION DE VERRE ET CÉRAMIQUE
NATACHA FRENKEL est titulaire du diplôme de conservation-restauration INP-IFROA obtenu en 2005, spécialité Arts du feu (objets d’art et d’archéologie dans les matériaux céramiques, verre, métaux et matériaux apparentés inorganiques). Ce diplôme l’habilite à travailler sur des collections muséales (loi n°2002-5 du 4 janvier 2002) et s’accompagne d’une expérience professionnelle acquise dans des missions similaires en France et à l’étranger.
Elle travaille régulièrement avec les départements, villes, SRA, DRAC, conseils régionaux, architectes MH et musées. Plusieurs institutions régionales et départementales ont déjà fait appel à ses compétences à Paris, Reims, Nancy, Marseille, Brest, Vannes, Limoges. Elle intervient régulièrement in situ, au sein des Monuments Historiques et des musées en France, en intérieur (réserves, salles de musée, dépôts) comme en extérieur, pour des études préalables ou des chantiers de restauration.
Elle dispose ainsi d’une solide expérience pour réaliser les types de prestations demandées et d’une bonne capacité d’adaptation au contexte.
Natacha Frenkel suit régulièrement des formations continues afin de mettre à jour ses compétences techniques, chimiques, historiques et administratives.
ÉBÉNISTERIE – MENUISERIE
MAXIME JAFFRE, diplômé du Lycée des Métiers d’Art Bertrand Du Guesclin à Auray en 2009, est menuisier-ébéniste avec 18 années d’expérience en menuiserie générale du bâtiment, agencement sur mesure et création d’ouvrages d’ébénisterie. Il intervient aussi bien sur des projets neufs que de rénovation, en apportant des solutions techniques et esthétiques adaptées à chaque besoin.
Son expertise couvre l’ensemble des travaux de menuiserie intérieure et extérieure : agencements personnalisés, mobilier sur mesure, escaliers, portes, dressings et éléments décoratifs. Son approche allie la maîtrise des techniques traditionnelles et modernes à un sens aigu du détail, afin de proposer des réalisations durables, fonctionnelles et soignées.
La création et la restauration d’ouvrages en bois, notamment en ébénisterie, occupent une place centrale dans son activité. Très exigeant dans son travail, Maxime Jaffre accorde une importance particulière au choix des matériaux, à la qualité des finitions et au respect de l’environnement, en proposant des solutions alternatives et écologiques lorsque cela est possible.
Son parcours professionnel se distingue par une forte éthique de travail, une volonté constante d’enrichir ses compétences et une capacité à relever des projets complexes avec créativité et professionnalisme.
VALORISATION DU PATRIMOINE
VIRGINIE MORGANT est chargée de projet indépendante en valorisation du patrimoine et guide conférencière. Elle est diplômée d’un master Chef de projet et conseil en développement – parcours tourisme et culture, d’une licence Métiers des arts et de la culture et d’un DUT Information et communication.
Forte de 20 ans d’expérience, Virginie conseille et accompagne les porteurs de projet dans la valorisation du patrimoine historique, culturel et naturel. Elle conçoit des dispositifs de visite et des outils de médiation, et aide les sites à mieux communiquer et à promouvoir leurs offres.
De la réflexion initiale à la mise en œuvre, elle pilote chaque étape d’un projet patrimonial : programmation, chiffrage, recherche de financements, création de contenus, coordination et suivi de production, communication. Parcours de visite, signalétique, panneaux d’interprétation, éditions, visites virtuelles… elle conçoit des dispositifs variés, adaptés à chaque public.
Elle intervient aussi bien sur de grands sites que sur des patrimoines plus confidentiels et transmet son expertise par la formation, notamment dans le domaine du patrimoine religieux.
Liens :
Site Web |
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Mille et un lieux – Patrimoines
DORURE : RESTAURATION ET CRÉATION
AGATHE BRIQUÉ, artisan doreur, est diplômée d’un DNA des Beaux-Arts d’Annecy. Elle est spécialisée dans la restauration des bois dorés. Elle a complété sa formation à l’école de La Bonne Graine à Paris, pour obtenir un CAP de doreur ornemaniste en alternance au Château de Versailles.
Au sein des ateliers de restauration de dorure du château, elle a développé une expertise technique exigeante, fondée sur la connaissance des matériaux, des techniques traditionnelles et des principes déontologiques de la conservation-restauration, en collaboration étroite avec les directives des conservateurs du patrimoine, des restaurateurs et des artisans spécialisés.
Elle a participé à plusieurs chantiers patrimoniaux, notamment la réouverture des appartements du Dauphin et de la Dauphine à Versailles, la restauration du retable du Grand Saint-Romain à la cathédrale de Rouen et celle du cadre monumental de Divina Tragedia de Chenavard, conservé au musée d’Orsay.
Installée dans les Côtes-d’Armor, près de Quintin, Agathe Briqué met ses compétences au service de la conservation et de la restauration du patrimoine doré, dans le respect de la déontologie et de la lisibilité des œuvres. Membre active du PEPAC Grand Ouest, elle participe à des actions collectives en faveur de la conservation du patrimoine et de la mutualisation des savoir-faire.
Atelier basé à Saint Gildas dans les Côtes d’Armor à proximité de Quintin. Accueil au PEPAC sur rendez-vous.
Contact :
07 89 45 54 95
agathe.brique@gmail.com
PEINTRE EN DÉCOR
GAËLLE DAMON, formée auprès des Compagnons du Devoir, puis spécialisée en peinture en décor du patrimoine à Avignon, développe depuis plus de 20 ans une pratique exigeante de la peinture décorative. Installée à son compte depuis plus de 15 ans, elle a participé à des chantiers de référence, dont la restitution et la restauration de fresques au Palais princier de Monaco.
Son travail s’étend de la restitution de décors anciens à la création de décors sur mesure, inspirés de l’histoire ou conçus pour des espaces contemporains. Décors peints, effets de matière et motifs décoratifs sont pensés dans le respect des lieux, de leur architecture et des matériaux traditionnels.
Elle développe également des créations personnelles, notamment des papiers décoratifs peints à la main, proposés en modèles uniques ou en éditions limitées.
Un univers entre tradition et création.
RESTAURATION / RESTITUTION DU PATRIMOINE
Ferronnerie traditionnelle & serrurerie d’art
LIONEL MORETTO, diplômé Maître Artisan d’Art, en reconnaissance de 38 années au service du patrimoine et du design dans les domaines de la ferronnerie traditionnelle et de la serrurerie d’Art.
Lionel Moretto et sa compagne Cécile ont créé l’atelier MANUFACTURE DES FORGES, à Plaine-Haute (22800) en avril 2019 afin de répondre à des projets toujours plus pointus et nécessitant l’excellence des savoir-faire, maîtrisés par les cinq compagnons œuvrant de concert et passionnés.
L’entreprise MANUFACTURE DES FORGES est labellisée EPV (Entreprise du Patrimoine Vivant), unique label d’État qui valorise des savoir-faire rares, tout en travaillant à la modernisation des styles, et ayant un engagement de transmission des savoir-faire par la formation au quotidien. Ce label est gage d’un savoir-faire d’excellence.
Qualifié MH 4493 (travaux de ferronnerie traditionnelle en bâtiments classés Monument Historique), nous faisons aussi partie des rares entreprises qualifiées (seulement 12 en France) capables de répondre à des restaurations ou restitutions d’ouvrages en ferronnerie dans des sites classés et protégés.
Notre atelier Manufacture des Forges est reconnu pour son savoir-faire en ferronnerie traditionnelle, de style et contemporaine et tout travaux de dinanderie (repoussage et ciselage des métaux cuivre et laiton).
Pour découvrir notre savoir-faire et nos domaines de compétences vous pouvez télécharger notre présentation sur le lien sécurisé
suivant :
Télécharger la présentation (PDF)
CONSERVATION-RESTAURATION DE CÉRAMIQUES
MANON DUDOUET, restauratrice d’objets d’art spécialisée en céramique, est diplômée d’un Master 2 en conservation-restauration du patrimoine de l’École de Condé Paris.
Son parcours s’est construit à travers plusieurs formations au sein d’ateliers parisiens, où elle a acquis une solide maîtrise des techniques de restauration.
Manon a également travaillé à la Cité de l’Architecture et du Patrimoine à Paris, expérience qui lui a permis d’assurer la conservation préventive des collections et d’évoluer dans un cadre institutionnel.
Souhaitant un autre regard sur la restauration, Manon a poursuivi son parcours à l’international en intégrant l’atelier de restauration IZZO en Nouvelle-Zélande, où elle a exercé pendant deux ans.
Installée dans les Côtes-d’Armor depuis 2022, elle met toujours ses compétences au service de la conservation et de la restauration des œuvres en céramique, dans le respect de leur histoire, de leur matérialité et des principes déontologiques de la profession.
Liens :
Site Web
CRÉATEURS D’IMAGES
NOZIMAGES, c’est l’histoire de deux créateurs d’images installés en Bretagne, toujours prêts à prendre la route pour raconter ce qui mérite d’être vu.
Leur studio de création audiovisuelle observe le monde à travers les détails : un geste sincère, un regard qui engage, un lieu qui inspire. Ils cherchent ce qui relie les personnes à leur environnement, qu’il s’agisse de patrimoine matériel ou immatériel.
Ils filment les territoires et les histoires qui façonnent le quotidien : un savoir-faire, un paysage, l’architecture d’un lieu chargé de mémoire. Formés à l’EICAR à Paris et forts de près de vingt ans d’expérience, ils écrivent, réalisent et montent leurs films. Leur approche consiste à trouver la juste place pour raconter sans dénaturer. Entre poésie discrète et précision documentaire, ils façonnent des récits visuels à forte saveur humaine.
Ils explorent les ateliers où se transmettent les gestes, les lieux qui portent encore les traces du temps et les espaces que l’on souhaite préserver, valoriser ou partager autrement. Du repérage à la post-production, du drone discret au portrait sensible, ils composent des images qui éclairent un territoire culturel avec simplicité et respect.
Nozimages fabrique des vidéos pour se souvenir : d’un lieu, d’une histoire, d’un geste qui compte. Une invitation à raconter autrement ce qui nous entoure.
